martes, 31 de enero de 2017

CÁPSULA TOY 32.- ENTER DODGER!!!

Sin comer, beber ni asimilar a Avalanche; el Club hoy nos muestra si cuarta figura de la BF2000,  DODGER, piloto del MARAUDER.



www.gijoecon.com

De nuevo nos presentan un mock-up con bastante Photoshop; sin embargo, la figura tiene un parecido "razonable" con su contrapartida vintage. Esta nueva versión de Dodger incluye chaleco, escopeta, nueva cabeza y rifle fotónico ultrasónico (¡Toma ya! ¡Explícanos eso, Sheldon Cooper!) remodelada para ser utilizada con figuras de molde moderno.  Como viene siendo costumbre en nuestras cápsulas sobre la Joecon, a continuación tenéis fotos de referencia sobre la primera versión de esta figura, su ficha en inglés y su correspondiente en castellano.

 
 www.yojoe.com


www.yojoe.com

 
colección privada

Y como curiosidad os dejamos la ficha de ICE (Dodger sónico en su "versión" castellana), el GI Joe de Mora de Rubielos (España) gemelo de Dodger que nació en Indiana y... esto.. espera... ¿gemelos? ¿Quién ha escrito esto?

colección privada

Os esperamos en la próxima Cápsula Toy


 




Leer más...>>

CÁPSULA TOY 31.- AVALANCHE JOECON 2017

Después de la temible revelación sobre las tropas de las que se compone la parte COBRA del set, el Club ha liberado su  de la BF2000,  AVALANCHE, piloto del DOMINATOR.

 
www.gijoecon.com

A pesar de que muestra un mock-up con bastante Photoshop, la figura parece estar gustando; aunque no está exenta de críticas.  Esta nueva versión de Avalanche incluye una bandolera, cuchillo, rifle de asalto, nueva cabeza y la icónica arma aturdidora remodelada para porsr ser utilizada con figuras de molde moderno.  Como viene siendo costumbre en nuestras cápsulas sobre la Joecon, a continuación tenéis fotos de referencia sobre la primera versión de esta figura, su ficha en inglés y su correspondiente en castellano.

 
Colección privada

 

www.yojoe.com

 


¡Seguiremos informado!


Leer más...>>

domingo, 29 de enero de 2017

BAT PANIC! El Club desata la furia de los coleccionistas


"Vamos, que la he liao parda."

Con esta frase, una socorrista de piscina describió hace unos años un incidente con productos químicos y se convirtió en el emblema por antonomasía para describir una metedura de pata de las grandes. 

Así debe sentirse ahora mismo el equipo directivo del Club de GI Joe tras la publicación del folleto de la JoeCon 2017 que podéis consultar en este enlace. Internet comenzó a echar humo y no ha habido foro, blog, página de facebook y hastra grupo de whatsapp que a lo largo de estas 48 horas no haya debatido (y posiblemente recordado la madre de alguno) la política del Club para esta JoeCon. Ahora, con la mente más serena, pasamos a analizar esta convulsión entre los coleccionistas.

Vaya por delante que el Club tiene sus luces y sus sombras. No se puede dejar de reconocer que gracias a él la afición por GI Joe sigue viva; no obstante, eso no quita que las decisiones en torno a la convención de este año hayan quemado mucho al fandom, tanto nacional como internacional.

Para empezar, la subida de precios. No sólo el hotel es caro, el set de 4" ha subido su precio, ya caro de por sí. Hagamos una pequeña comparación con los precios para los miembros del club:

2013: 360$ (en caja) / 230$ (embolsado)
2014: 370$               / 250$
2015: 375$               / 255$
2016: 385$              /  275$
2017: 410$              /  295$  

Una subida con respecto al año pasado de 25$ en el set en caja y de 20$ en el embosaldo. Y para aquellos que no son miembros, la cosa asciende a 495$. El set de 12" no parece haber causado tanta indignación pero su precio tampoco es nada barato: 375$ para los miembros y 460$ para los demás. Una auténtica pasada.

Pero más allá del precio lo que más ha indignado ha sido esta frase...

Nine enemy combatants: COBRA B.A.T. SQUAD LEADER, and
COBRA B.A.T. V1.8 (troop builder x 8).
Leeis bien... 8 BAT... ocho... Desde el set de convención Crimson Strike del 2009 que no se había repetido tanto un molde en la misma convención. Además, de una "misteriosa" versión 1.8 que, suponemos, que estará a medio camino entre el Cobra BAT SQUAD LEADER y el molde del BAT V17 (primero del Model Moderno).

Si visitáis el último enlace, veréis que es un molde bastante utilizado en los últimos años y a pesar de que puedan hacer variaciones de color y de accesorios, no dejarán de ser BAT... ocho... Y eso ha quemado mucho al fandom. No sólo esperaban (y deseaban) ver a Overkill como líder de escuadrón, sino que tampoco esperaban 8 BAT iguales. Este giro incomprensible ha descolocado a muchos y, en su máxima indignación, los foros se han llenado de fans que han anunciado a bombo y platillo que no van a comprar el set.

Pero mantengamos la esperanza. Aún podemos ver a Overkill entre los souvenirs, ¿por qué no? Las variaciones de color pueden presentarnos alguna nueva versión interesante. Además, no sabemos si tendremos nuevos accesorios para esos BAT v1.8. 

En el primer artículo que dedicamos al set de 4" teorizamos sobre qué figuras podrían salir como tropas... nos equivocamos... Existiendo ya un BAT ATTACK, set de DTC, tal vez el Club debería replantearse el nombre de este set y rebautizarlo como B.A.T. PANIC! 

Seguiremos atentos porque esto todavía no ha acabado.


Leer más...>>

viernes, 27 de enero de 2017

CÁPSULA TOY 30.- KNOCKDOWN BATTLE FORCE 2000 JOECON 2017

Aunque a cuentagotas, el Club nos está mostrando rápidamente las figuras del set BATTLE FORCE 2000. Esta vez toca KNOCKDOWN, piloto del SKY SWEPER. Representación fiel de su versión vintage, incluye casco, chaleco, rifle tàctico y arma tierra-aire remodelada para ser utilizada por las figuras de molde moderno. 

www.gijoecon.com 

Por los comentarios que se pueden ven en las redes sociales, sigue habiendo polémica tanto por la elección de personajes como por la selección de piezas para representarlos. Para que podáis comparar con el original os dejamos las siguientes fotos.


 
www.catawiki.com

 
www.catawiki.com

 
colección privada

Y por ahora... esto es todo. Seguiremos atentos al Club y a las novedades que nos vayan ofreciendo.
Leer más...>>

jueves, 26 de enero de 2017

SUPER7 PRESENTA LA NUEVA SERIE DE FIGURAS MOTUC


 Super7 se enorgullece de presentarnos la nueva serie de Masters del Universo Classics. Retomando la colección, cedidos sus derechos por Matty recientemente, esta continúa con cuatro nuevos personajes esculpidos por “The Four Horsemen”


FANGOR, MALVADO MAESTRO DE ARMAS DE LOS SNAKE MEN. Viene equipado con espada y herramientas-serpiente con las que construir las diabólicas y ofídicas armas de sus camaradas. Además trae una serpiente alada  y una cabeza alternativa.




LODAR, MALVADO SEÑOR DE SLAVE CITY. Armado con un "lucero del alba" (o maza de pinchos). Además, trae las cadenas gigantes con las que somete a... ¡He-Man!


HAWKE, HEROICA GUERRERA ALADA DE AVION.- Acompañada de una espada y su cañón de humo. También viene con una cabeza extra para hacerte a Delora, Reina de Avion y esposa de Stratos. 


QUAKKE, MUTANTE ESPACIAL MACHACAMETEOROS.- No podía faltar un representante de las NA de He-Man en esta nueva etapa. Quakke viene con su Grabatron (maza atrapameteoros) y un meteoro que se puede separar en dos partes.


Todas las figuras vendrán empaquetadas de un modo similar al de la etapa Matty (suerte para vosotros, coleccionistas en blister). Pero ¿Y el precio? ¿Y el envío internacional? Todavía Super7 no se ha ganado la confianza (del todo) del coleccionista MOTU internacional. Seguimos esperando, porque la esperanza es lo último que se pierde.




Leer más...>>

miércoles, 25 de enero de 2017

CÁPSULA TOY 029.- COBRA BAT SQUAD LEADER JOECON 2017

Ya está aquí la segunda figura revelada por el club del Set de 4" de esta JoeCon!! Y nos presentan a COBRA BAT SQUAD LEADER.
 
www.gijoecon.com


Aunque esperábamos que este personaje fuera OVERKILL, dado el trasfondo que os mostramos en el artículo sobre el set que hicimos anteriormente, desde el club han optado por presentarnos al BAT v2 como líder de escuadrón. La figura utiliza el molde del BAT v17 con una cabeza nueva y un lanzador de misiles que recuerda al de la figura vintage. No podemos obviar el colorido noventero de la figura. 

Para que podáis comparar vosotros mismos os dejamos una pequeña galería sobre la figura original. 



 
www.yojoe.com
 
www.yojoe.com

 
www.yojoe.com


 
Colección privada


La polémica está servida. Dadnos vuestra opinión y... ¡seguid atentos a las futuras novedades!



Leer más...>>

domingo, 22 de enero de 2017

JoeCon 2017 Adventure Team Set 12". RETURN TO THE LOST TEMPLE



Volvemos con las noticias sobre la Joecon 2017. Esta vez os traemos información sobre el set de 12" que, con su estilo clásico, hace las delicias de los fanáticos de la escala grande. El trasfondo de este año sitúa a G.I. Joe en la oscura selva...

En plena guerra (por el contexto histórico de la creación de GI Joe suponemos que la "guerra" hace referencia a Viet-Nam) G.I. Joe servía como especialista en ambientes selváticos para los Marines. Durante una misión no reconocida en un área inexplorada, algo salió terriblemente mal... Mientras salía de aquella jungla -debido a un inminente ataque aéreo- cayó en una especie de Templo enterrado que parecía tener algo que ver con la adoración de las serpientes. 
Usando su lanzallamas para iluminarse, se dio cuenta de que... ¡Las serpientes todavía seguían allí! Mientras luchaba por salir indemne del acoso de las serpientes, algo le llamó la atención. En la oscuridad vislumbró un báculo de oro en forma de COBRA. Sin tiempo para investigar ni registrar nada, debido a la proximidad del ataque, huyó del templo.
 
Durante años este recuerdo regresaba recurrentemente a su mente. Aprovechando sus conocimientos sobre la selva, comenzó su actual carrera en ADVENTURE TEAM como explorador de la selva, para resolver de una vez por todas las dudas que le acosaban. ¿Dónde estaba el viejo templo? ¿Estaba todavía el báculo allí? ¿Realmente ocurrió, o fue sólo una alucinación?Pasó años investigando y buscando este templo perdido. ¡Ahora cree que finalmente ha encontrado las respuestas!

 
Este set está basado en dos packs de accesorios de los 60-70: el "Jungle Survival" de Adventure Team y el "Marine Jungle Fighter" de la colección vintage. Viene con dos figuras, una con la cabeza pintada y otra con la cabeza flockada, para recordar ambas etapas de la colección. 
El Marine Jungle Fighter trae los siguentes accesorios: uniforme de los marines para la selva, sombrero tipo "boonie hat", cinturón con cantimplora y pistolera, colt 45, lanzallamas, equipo de radio, botas altas marrones, M16, machete (con funda) y "dog tags"El "Jungle Survival" viene con un uniforme de supervivencia en la selva; botas altas de color negro, cinturón con cantimplora, dos cajas con antídoto de veneno de serpiente, un salacot radio de honda corta, botiquín de primeros auxilios, brújula, machete (con funda), rifle con dardos tranquilizantes, cajón de almacenamiento de equipo, "dog tag" y el báculo de oro de COBRA (que acompañaba a la v2 del  Comandante Cobra de 12", aparecida en la colección"GI Joe vs COBRA").También viene con un Mini-Comic con una sorpresa final... El club siempre presenta unos sets de 12" muy interesantes, aunque por su exclusividad no sean asequibles para todos los bolsillos.

Como ya hicimos para la JoeCon 2016 un rastreo por la red nos permite localizar aquellos Action Man y GeyperMan  que comparten temática y accesorios con los del set. Para empezar os mostramos tres de Action Man:



3. AM Jungle Fighter, que no salió "a la venta" pero se podía componer con tres sets básicos

Como no, los Geyperman también tuvieron sus exploradores y soldados de temática selvática.



Actualmente, se están reeditando algunos modelos de Geyperman para coleccionistas adultos; entre ellos, se encuentran el Explorador de la Jungla y el Africano.


imágenes propiedad de Hobbycrash

Estad atentos, pues toda novedad de 12" que haya para la JoeCon la podréis seguir con nosotros.



Leer más...>>

sábado, 21 de enero de 2017

JoeCon 2017 Force of Battle 2000

¡ FORCE OF BATTLE 2000!

¡Ya está aquí! Tenemos novedades sobre la JoeCon que aparecieron ayer noche en la red. Señoras, señores... ¡Battle Force 2000! Para celebrar el 30º Aniversario de la GI Joe BF 2000, el Club de Coleccionistas de GI Joe nos presenta este set, enmarcado dentro de una misión secreta recientemente desclasificada.



















 Este subgrupo nació como la división de pruebas de teconología avanzada para el combate, compuesta por especialistas altamente capacitados. Se les confía prototipos armamentísticos únicos y de última generación. ¿Su misión? Probar dicho equipamiento experimental en batalla contra COBRA. 

Esta organización terrorista ha desarrollado un nuevo sistema de armamento láser que amenaza la seguridad de todo el planeta. GI Joe encarga a su división BF 2000 desmantelar dicha operación, para lo que se deben desplazar hasta la Columbia Británica. Lo que no saben es que COBRA está dispuesta a defender su malvado plan con un batallón de su mejorado B.A.T. (Battle Android Troopers). Los miembros de la BF 2000 , deberán tirar de sus especialidades individuales para vencer la amenaza androide de los BAT,liderados por su JEFE DE ESCUADRÓN. ¿Será está misión el final de la BF 2000? ¡Próxima aventura en tu casa!

Puesto que esta es la supuesta primera misión de la BF 2000, sabemos que salieron victoriosos.  Sin duda es un gran noticia para los fans de GI Joe, pues la BF 2000 es uno de los subgrupos más llamativos de la colección, sin dejar de ser polémico por su excesivo entorno Sci-Fi. Poseían sus propios vehículos que, además, formaban una base, la FUTURE FORTRESS 

Tenemos ya la imagen del primero de sus miembros, Maverick. Como accesorios trae casco, harnés y la pistola subautomática remodelada para adaptarla a las proporciones de las nuevas figuras.

Por supuesto no deja de ser un diseño polémico como todos los que realiza el Club, y tendrá sus detractores y su afines, como siempre.



www.gijoecon.com
 

Para comparar con su versión vintage, aquí tenéis un par de fotos.

www.yojoe.com

www.yojoe.com

A continuación, os dejamos la lista de figuras que forman parte de este subgrupo:








Pero... ¿Y los COBRA? ¿Otra vez BAT? Sin dejar de lado que son una de las mejoras tropas de COBRA todos sabemos que hay BAT de todo tipo entre los moldes modernos pero definitivamente apostamos por una revisión de los moldes entre el 2002 y el 2005. ¿Sólo BAT? Tampoco será esa la opción seguramente. La pista del "armamento láser" aventura otro par de tropas posibles... Láser Viper y Astro Viper. ¿Y quién será el líder de escuadrón BAT? Sin duda alguna, Overkill, en cualquiera de sus versiones, aunque al ser un set con BAT (como el de 2005) apostaríamos por la última conocida, la DTC, aunque la v1 o la v2 no quedarían nada mal.






Y esto es todo por ahora en 4" amigos. Estad atentos a El Agujero del Blister porque os traeremos todas las novedades de esta JoeCon.


Leer más...>>

domingo, 8 de enero de 2017

LOS VISITANTES. Capítulo 1:

ESTIMADO BARGALLÓ


Por Madelmantriste y Jon Diez de Ulzurrun

Visitar a Lluís Bargalló es abrir una puerta al pasado, transportarte directamente a aquellos años dorados a través de uno de sus creadores. Es un pasaporte directo a los sueños e ilusiones de miles de personas. Lluís representa la quinta esencia de los Madelman, del Scalextric, del Ibertren... no sólo por todas sus ilustraciones, sino en el caso de Madelman también porque es el padre de la segunda generación. Representante y embajador de inicio a fin de un muñeco que podía con todo, hasta que no pudo superar la franja de los 80.

Gracias a su imaginación, fue el responsable directo de un cambio radical: lideró la transición de la primera a la segunda generación y creó los nuevos embalajes y nuevos personajes, dotando al Madelman de una mayor personalidad. No se dejó lugar a improvisación, todo tenía una explicación y un porqué. Con nuestras visitas lo hemos ido descubriendo, y de eso trata realmente esta historia, de su mundo.

FLASH GORDON

Portada de Cómic Flash Gordon, diferentes opciones de tampografía para la cara.

Le hemos estado dando vueltas a una cosa Lluís. ¿Cuántas veces hemos hablado del Madelman y no te he preguntado lo que realmente tenía que preguntarte?...quiero decir, cuando modelaste la cabeza conocida como el Suárez, ¿te basaste en algún personaje?

Sí, era Flash Gordon. Yo de pequeño era fan de Alex Raymond, creador y dibujante de Flash Gordon. Fue un homenaje al personaje que más admiraba y sigo admirando, entre otros. No tenía que resultar obvio, porque quería dejar mi sello, pero doté al Madelman de un rostro y una mirada con mucha personalidad basándome en Flash. Tenía que madurar, estar dispuesto a seguir resistiendo el paso de los años; no podía seguir siendo el mismo personaje para todo, el Sr. Arnau lo tenía claro, teníamos que arriesgar y realizar un cambio radical, o el personaje podía morir en cualquier momento…de hecho, empezaba a tener síntomas de cansancio.

Lluís Bargalló y Alex Raymond. Ilustradores y dibujantes, creadores de escuela.

Entonces, ¿qué cambio se produjo en tu trabajo respecto a la primera generación?

Tenía prácticamente el control absoluto del resultado final. A parte de los personajes que proponía el Sr. Arnau, yo controlaba la impresión de mis ilustraciones, las cuales ya no eran sometidas a aprobación por el equipo directivo de Exin, sólo comentarios por parte del Sr. Arnau. En mi humilde opinión, creo que evolucionamos en el objetivo principal de los Madelman, logrando que los Madelman se vendieran también gracias a sus cajas. A parte del producto, que tenía que ser de calidad, queríamos que las cajas explicaran una pequeña aventura y que los niños que compraban los personajes se encontraran con unos dibujos que llamaran su atención y consiguieran hacer volar su imaginación. Yo fui niño, y mi afición por el cine y los cómics hacía que me planteara unos dibujos muy vistosos, llenos de colores, que hablaran por sí solos.

Pienso que Lluís debe estar orgulloso porque se da la curiosidad que, después de haber hablado con muchísimos coleccionistas, varios hacen alusión a los dibujos de las cajas de Madelman que guardaron en su memoria con cariño cuando eran niños, para redescubrirlos como coleccionistas más de 30 años después. Así pues, los dibujos de las cajas no sólo cumplieron la función de vender el producto, sino que fueron más allá, quedando grabados en la memoria de aquellos niños que hoy no lo son tanto.

Respecto a las cajas del producto, creo que todos los amantes de muñecos articulados de aquella época  están de acuerdo en que las de Madelman fueron, sin duda, las que ocuparon el primer puesto. Ni Geyper con el Geyperman, ni Mattel con el Big Jim, llegaron tan alto en este apartado.

BARGALLÓ Y EL CINE “THE BIG TRAIL”



Dos semanas más tarde volvimos a visitar a Lluís. Se da la circunstancia que, por primera vez, no nos lo encontramos dibujando en su mesa…está claro que sólo una cosa puede apartarlo de su única vocación convertida en trabajo: el cine.

Bargalló: Sentaos que esta parte es muy buena. ¡Mira qué caravanas!  Esta película me influyó bastante. Esta actriz, cómo se llamaba.. Marguerite Churchill. Tenía que dibujarla junto con Tyrone Power.

¿Qué te inspiro?

Primero, esas caravanas en movimiento, el Oeste. Podía imaginarme a los colonos atravesando las llanuras, cruzando los desiertos, pasando dificultades. Allá en el año 76 más o menos, hice una de mis visitas a Exin, en esta ocasión para hablar sobre las ilustraciones de la caravana Madelman. Aún no teníamos pensados los colonos…te lo digo antes de que me lo preguntéis (risas), eso fue a continuación. Tenían hecho un prototipo de madera, y un amigo mío fotógrafo que trabajaba para la empresa de publicidad Reclamo, realizó una serie de fotos en mi estudio, con el fin de encontrar la posición correcta para mi dibujo…esperad, que os las busco, porque, si no, me lo estaréis pidiendo cada día…

Prototipo de la caravana Madelman. Se puede observar el prototipo del Madelman cuatrero.

Decidí realizar una ilustración en témpera (antiguamente lo llamábamos “gouache”): el atardecer, cuando el sol está en ese punto que quema, y la caravana a toda velocidad. Está claro que el personaje tiene prisa o bien es perseguido…¿por qué?

Ilustración principal caja caravana y primer prototipo.

Posteriormente creé un nuevo personaje: el colono. Esa cabeza la modelé en Exin, curiosamente, no la hice en mi estudio. Estuve en el departamento técnico con los modelistas, ellos me dieron la idea de ponerle un bigote finalmente.

Madelman Colono, Fotos dibujadas de la cabeza creada por Lluís Bargalló.

Para la preparación de la ilustración del equipo doble de colonos me dirigí, tal y como hacía habitualmente, a una mini tienda que tenía en Barcelona un tal Sr. Sarinyà, que de profesión había sido maquinista de cine. Tenía abundante documentación cinematográfica, y allí encontré una imagen que me llamo la atención y decidí utilizarla para la parte delantera de la caja.

Ilustración colonos con su correspondiente foto de inspiración de la película “The Big Trail”.

Eran Tyrone Power y Marguerite Churchill. No tenía la intención de dibujar sólo las figuras, así que pensé en  ilustrarlas sentadas en la caravana. Debido a este dibujo se incluyó el mensaje “Apropiados para el Caravan Wagon Madelman”. El dibujo no tenía tanta fantasía como otros, pues lo único que quería era magnificar la figura de los personajes. Cuando vi el resultado final, llegué a la conclusión de que las vestimentas de estos se habían trasladado a la realidad, y todas estas cosas me hacían gracia.

Ilustración colonos frontal escena modelo de referencia.

Realmente para los vestidos me fijé mucho en cómo iban vestidos la familia Ingalls, los de la serie de La Casa de la pradera. Ese vestuario, su rudeza, en mi opinión, reflejaba lo que representaba una familia en el Oeste. Michael Landon tenía mucho del Colono, esa esencia fue principal fuente de inspiración.


Familia Ingalls en “La casa de la pradera”. Michael Landon, una de las inspiraciones para la cabeza del colono.

TARDE CÓSMICA


El jazz es fundamental para Bargalló, siempre dibuja acompañado por su música. No le gusta el silencio, el saxo, su instrumento favorito, siempre suena en el reproductor, y así empieza a dibujar cada día a las 10h de la mañana hasta pasadas la 1 de la madrugada. No es raro los días que dibuja hasta el amanecer, todo depende del tiempo que requiera el trabajo que está realizando, pero siempre tiene un hueco para atender a las visitas, en este caso, a nosotros.

¿Te ha gustado el tema del espacio desde siempre ?

Sí. Cuando estrenaron “La guerra de los mundos”, fui al cine a verla sin perder tiempo. Me encantaba el género de Ciencia ficción y quedé realmente impresionado, como hacían sesión continua, no me moví de la butaca, y la vi tres veces seguida…era para tener miedo del espacio exterior (se ríe). Unos años más tarde, estrenaron “2001 Una Odisea del espacio”, y esta fue una película extraordinaria que marcó una generación.

Cuando me pidieron realizar los dibujos de la caja Azul del Madelman 2001, posiblemente el primer trabajo para Madelman, el encargo fue muy concreto, la idea venia muy impuesta y no dio lugar para más. El mismo año que se estrenó la película se quiso aprovechar para lanzar al mercado el astronauta, lo mismo que ahora sucede con todas las películas del género de ciencia ficción y sus personajes.

Fotograma de la película y dibujos para la caja Azul.

Unos años más tarde se sacó el 2001 en equipo individual, y mi fuente de inspiración de la ilustración fue un fotograma de la misma película.

Fotograma de referencia para el dibujo e ilustraciones caja equipo individual Astronauta 2001.

Para estas dos cajas dibujé poco. Exin tenía muy clara la estética y los espacios que querían dejar para los dibujos. La concepción de los equipos individuales era clara: en el frontal, el Madelman y una ilustración del personaje ocupando el espacio justo y necesario, la parte trasera estaba destinada a publicitar el resto de personajes y, en uno de los laterales, alguna viñeta.

Boceto descartado para el equipo individual Astronauta 2001.

La serie Cosmic supuso un cambio de registro. ¿Las ilustraciones en común para toda la serie de personajes fueron, tal vez, tu planteamiento más “oscuro”?

No, es pura coincidencia que así se pueda percibir. Esta oscuridad fue muy meditada, obedece a querer destacar el producto del interior, un paisaje estelar, la inmensidad del espacio infinito, los planetas.


Caja común para los equipos individuales serie Cosmic, las dos versiones utilizadas como fondo de caja y la foto que inspiró una parte de la ilustración a Bargalló.

Cuando empezamos a trabajar en esta serie se hacía todo prácticamente en paralelo: personajes, nave, publicidad,…. Tened en cuenta que empecé a dibujar la ilustración de la nave que iba en la parte posterior de los equipos individuales gracias a unas fotos que se hicieron en mi estudio de un prototipo de madera con el que se estaba trabajando. Era una pieza muy compleja, teniendo en cuenta los medios de los que se disponía entonces. Los modelistas eran unos maestros, e hicieron una virguería.

Fotos prototipo Astronave M7X en madera (archivo Lluís Bargalló).

¿Qué me puedes contar de las ilustraciones de la caja para la Astronave M7X?

Fue una serie de dibujos futurista, realmente divertido. Había dibujado unas cuantas portadas de cómics para el extranjero, pero poca cosa más. Era el tipo de dibujo que hubiera querido dibujar con veinte años: mucho colorido, la nave por el espacio, su interior,... Realicé unos bocetos en témpera, los presenté, y gustaron mucho. Prueba de ello es que en la caja los pusieron todos. A mí me parecía perfecto, eran unas dimensiones de impresión apropiadas, y los dibujos lucían muy bien. Eran los 80, y era un buen reclamo publicitario.


Columna izquierda: Dibujos originales astronave Lluís Bargalló.Columna derecha: Ilustraciones definitivas en caja.

Para los dibujos de la caja se ve  muy bien definida la parte interior…

Sí, en ese caso ya pude disponer de una de las naves que habían inyectado. Estaba prácticamente acabada, sólo a falta de todo el tema de pegatinas. Recuerdo muy bien el día que surgió la idea: mi amigo fotógrafo vino al estudio cámara en mano, porque quería hacerme un reportaje de la nave para estas ilustraciones. Cogió un par de Madelman 2001 que había por ahí y los pusimos en el interior de la nave. Tengo que estar muy agradecido porque, gracias a él, se me ocurrió la idea de recuperar al niño; un personaje fruto de mi invención que rescaté de anteriores ilustraciones, como las de los helicópteros, pero que ya había crecido un poco. Cogí la cámara e hice una foto de él sujetando la nave y…clic!!!...me vino la imagen que buscaba para uno de los dibujos.


Izquierda: fotografía de Lluís Bargalló. Medio: Dibujo original niño con Astronave M7X. Derecha: Ilustración definitiva para caja.

Hubo un anuncio de TV en el que sale la nave y los Madelman Cosmic. ¿Dibujaste algún fondo o escenario para que fuera utilizado en ese anuncio?

Sí. Con 20 años formé parte del taller del gran Teatro del Liceo de Barcelona, y colaboré con el gran pintor y escenografo Maestro Cabanes, de manera que no me resultaba extraño realizar dibujos para crear fondos. Curiosamente, para el anuncio de televisión, del que se encargaba la agencia de publicidad Opening, se puede decir que no recuerdo nada, a excepción de este dibujo que tenía que servir para ambientar el anuncio en alguna toma.

Dibujo para el anuncio de TV Astronave M7X, de Madelman.

Uno de los personajes de esta serie es el hombre verde y el patrulla espacial. ¿Es una adaptación del cuatrero?

Sí, pero yo no intervine en esa adaptación. Se parece a Mr. Spok de Star Trek. Sinceramente, no acabo de entender por qué no se modeló una cara nueva, teniendo en cuenta que la cabeza del cuatrero se utilizó para uno de los personajes de la misma serie. De primeras, es un personaje un tanto extraño y cuesta de querer pero, al final, se le coge cariño..jaja..

Fotos dibujadas de la cabeza del cuatrero modelada por Bargalló, hombre verde y patrulla espacial.

Mira, cuando veo la cara del piloto de astronave o del hombre verde, me viene a la cabeza uno de mis peores días en Exin. Estaba modelando esta cabeza, que aproximadamente era de unos 15 cms en barro. El Sr. Arnau me dijo que corría mucha prisa y que era preciso que fuese a Exin a modelarla para acabarla en el día. En aquella época, yo tenía cólicos nefríticos frecuentemente y llevaba encima buscapina para una emergencia. El caso es que, cuando empecé a modelar la cabeza, sufrí un cólico. Fue muy fuerte, y pedí un voluntario para inyectarme la buscapina. Apareció un joven diseñador, Ignasi Castelltort, que parece ser que era el único que, sin tener ninguna experiencia, se vio capacitado a pincharme de manera totalmente voluntaria. Tengo que decir que, aparte del género femenino y mi médico, él es el único que me ha tocado las posaderas con consentimiento…unas manos muy suaves, por cierto! (se ríe). Me consta que a él tampoco se le ha olvidado ese día. Castelltort seguramente os puede ayudar con alguna de las dudas que tenéis. Todo el tema de la línea Tente puede tener algún punto en común con Madelman..

LLAMANDO A CASTELLTORT

El Sr. Ignasi Castellort es un testimonio de lujo del Departamento de diseño de Exin en el cual pasó a ser unos de los artífices de la línea Tente. Dada su amistad con compañeros de trabajo que creaban para Madelman, sus recuerdos y experiencias vividas resultan de gran valor. Ya anteriormente fue motivo de una entrevista, pues él había participado puntualmente en Madelman, pero siempre que hablamos con él nos sorprende con nuevos datos.

La serie Cosmic supuso un cambio de registro. Hasta el momento, el único astronauta en Madelman era el de la película 2001.¿Obedece esta nueva serie a la popularidad de películas del espacio, como “La guerra de las galaxias”?...¿o fue una idea propia de Exin?

En aquellos tiempos hubo una verdadera fiebre en temas del espacio, con toda clase de juguetes y merchandising derivado de películas, como “La guerra de las galaxias”. Madelman, pues, creo que siguió la tendencia. De idea propia, nada de nada.

En uno de los catálogos aparece una especie de silla con propulsor con el hombre verde. ¿Recuerdas algo de ello? A mí esas patas me recuerdan a Tente.

¡Es curioso! Hace años alguien me preguntó lo mismo y, habiendo consultado el tema con las máximas autoridades Tentíferas, me confirmaron que ninguna pieza del artefacto pertenece a Tente, si bien, las patas por ejemplo y también las toberas, pueden tener algún parecido con las de Tente.

¿Las antenas que se utilizaron en las mochilas de la serie Cosmic son de Tente?

Efectivamente, aquí sí puedo decirte que las antenas son las mismas de Tente. A veces, las piezas “cambiaban de chaqueta”. Otro caso fue la escalera de bomberos Tente, que pertenecía a la carreta de bomberos de Exin West…

Fotos catálogo hombre verde con silla autopropulsada y interior mochila con antena serie Cosmic.

Hace un par de meses nos quedamos perplejos cuando nos enseñaste una foto de un prototipo que no vio la luz de la serie Cosmic y del cual no teníamos constancia hasta la fecha. ¿Nos puedes explicar lo que recuerdas?

Era un vehículo lunar, poco más te puedo decir. No participé, y sólo recuerdo que la caja blanca con tapas que llevaba era una especie de contenedor intercambiable por otros. Se cargaba y descargaba con un brazo articulado parecido a los de los camiones que cargan las gavetas metálicas llenas de runa en las obras. En la foto, se ve que es de color negro.

Prototipo vehículo lunar serie Cosmic. Foto cedida por Ignasi Castelltort.

Creo que es justo decir que es un verdadero orgullo y placer poder publicar la información que los antiguos trabajadores de Exin guardaron de su etapa en la empresa y que hoy permiten a los interesados en estos temas descubrir más datos sobre nuestras queridas colecciones. Es una labor de arqueología fascinante que consiste en ir descubriendo pieza a pieza para ir completando el "puzzle". Es una manera de recuperar la memoria de algo que estaba olvidado y ahora vuelve: nada muere mientras se le recuerde. Esto mantiene vivos a nuestros juguetes y, además, humildemente esperamos que sea un bonito homenaje a estos artistas que los realizaron. Nuestros juguetes tan queridos existen gracias a todos ellos, y nunca podremos agradecer suficientemente la emoción que nos produce todo lo que nos cuentan y enseñan. La sensación me recuerda a cuando los Reyes Magos te traían el regalo perfecto, ese que tanto querías, con el que tanto tiempo llevabas soñando…¡Sigamos soñando por favor!

Leer más...>>